快6年了，能够击败新海诚《你的名字》的穿越动画，出现了吗？

穿越动画的魅力何在

在ACG作品中，穿越系对观众而言总有着难以抵御的魅力。

因为时空的交错，这些作品往往能用错落有序的叙事节奏，打破观众的惯性思维，诱使其从更多的角度去解读剧情。同时，这些作品带有的科学性或神秘感，也能够拓宽观众的知识面。

然而，要想讲好一部穿越剧，除了创作者要对剧本、人物有极强的把控能力以外，还需要对时间悖论这一概念有深度的理解，否则逻辑上的不通顺就会成为穿越系作品的硬伤，更无故事性可言。

正是有着这样的创作难度，在整个ACG发展史中，穿越系作品只占据一小部分，而能够称之为优秀的，更是少之又少。

11月25日，有日本网友就投票选出近年来最棒的穿越动画，其中《寒蝉鸣泣之时》、《命运石之门》、《魔法少女小圆》等热门动画皆有上榜，而最为关注的一二三名，分别是《re：从零开始的异世界生活》、《你的名字》、《穿越时空的少女》。

对于资深爱好者而言，都或多或少听过乃至亲自感受过这些穿越系作品的魅力，但对于一些在ACG领域涉足不深的观众，也许只对《你的名字》这一作品有些许了解。

诚然，于2016年上映的《你的名字》是一部现象级作品，在ACG仍属于小众爱好的当时，这部穿越系作品成功破圈。

在日本，它成为一个动画大众化的符号，也曾一度以250亿日元票房成为《千与千寻》之下的日本动画；

在中国，它成为很多年轻人第一部在影院看的日漫作品，并掀起了国内影院引进日本动画电影的风潮，至今它仍是日本动画在华票房最高的作品。

但这样的一部现象级作品，却败给了《re：0》，是否就意味着《你的名字》已不再是穿越系动画的顶流了呢？

答案是否定的！

《re：0》作为一部轻改动画，本就有着稳定的基础受众，而《你的名字》作为一部动画电影，其故事早已完结，也无独立的作品为其补充后续，在人气的进一步积累方面自然是处于劣势。

因此，我们不妨把时间段限定在《你的名字》上映的2016年至今，在这段时间上映的动画电影中，穿越系作品数不胜数，但能够再度引起轰动的穿越系作品，可以说几乎为0。

那么《你的名字》究竟有何魅力，能让动画电影这一小众爱好走进大众的视野当中呢？

《你的名字》魅力何在

大概已是众所周知的事，《你的名字》讲述的是立花泷和宫水三叶两人会在睡梦中交换身体，得知此事的两人彼此做出约定，要在不被揭穿、保护隐私的前提，维系对方的生活。

此时的两人只是无奈接受交换身体的事实，并以“互损”的形式维持生活，因此在前期，两人的关系处于“未曾谋面的损友”的层面。

在经过一系列的事件之后，泷得知了三叶早在数年前的陨石坠落的天灾中丧生，为了拯救三叶及城镇居民，泷与三叶再次交换身体挽救危机，并拉开了一段波澜壮阔的跨越时空的爱恋之旅。

一直以来，导演新海诚都以写实、文艺的分镜而在圈中闻名。不论是《悠久之翼》op、《星之声》这样超乎现实的画面，还是《秒速五厘米》、《言叶之庭》这种于现实取材的风景，都能为每一位观众带来视觉上的触动。

在《你的名字》中，他把这种创作风格拔高到了另一新高度，以泷和三叶这两位角色为主视角，将日本乡村的民俗、城市的文化充分融入到剧情和画面之中。

三叶的家族是宫水神社的管理者，身为长女，她每年都要为神社编制结绳，并在丰穰祭上身着巫女服，梳妆打扮表演双人舞。此外，她还要在仪式上当众咀嚼米粒制作“口嚼酒”，将其放在山中的神体供奉。

这些充满着日式风情的民俗，都穿插在剧情和画面之中，并承担着推动故事发展的职责。只是这些过程，并非全程由宫水家的人完成，偶尔交换身体的泷，也多少参与到这些工作的准备之中。

此时的泷在作为主角的同时，也承担着观众视角的作用，借着他对民俗的不理解，引出了剧中的各种关于宫水神社的设定。

例如在“三叶（泷）”在前往山中存放口嚼酒的途中，从奶奶口中得知“产灵”以及“结绳”的含义，为后续泷找到主动交换身体的方法埋下伏笔。

而另一边的三叶在成为泷之后，又以一个全新的视角去观察、体验了东京的都市生活，这不仅让她实现了“成为东京帅哥”的愿望，也透过“泷（三叶）”与身边人的互动，向观众展示泷身边的人际关系。

通过这样身份交换的方式，不断变换新视角，实现了在解读新关系、埋下新伏笔的同时，也带更多的观众潜移默化地接收东京与糸守这两个充满着反差的文化、风景。

在新海诚以往的作品当中，除了一些SF系的作品以外，舞台都设置在现实中存在的城市。因此在创作时，他会完美还原这些城市的景观，并充分利用动画媒介的特性，人为地制造光源，进一步突出这些景色的美感。

而这些真实又浪漫的景观，在观众的心中埋下向往的种子，尽管这些画面近乎百分百的还原，甚至是美化实景，但它们仍然成为了观众们“圣地巡礼”的契机。

因此在《你的名字》上映后，无论是通过实地到访这些城市，完成一场真实圣地巡礼的；亦或是仿照新海诚的构图、色调，去后期一些与作品无关景观，来一场虚假“圣地巡礼”的人数都大为增加，而这也正是《你的名字》从小众变为大众的标志之一。

回到剧情，在泷和三叶进行了身体交换，了解并体验了对方的生活、人际后，《你的名字》还处在“科幻喜剧”的范畴。但随着剧情的发展，真相逐渐被揭露，整个篇章也朝着“科幻穿越”的方向发展。

在这个部分，诚哥通过将前期伏笔的集中引爆，以及动人配乐的引入，也将观众的情绪拽拉到了顶点，无不泪如雨下。

三叶替泷成功约上了奥寺前辈，却因为约会当天两人没有交换身体而错过见面的机会。

在约会途中，奥寺前辈透过泷的各种表现和在写真展时对“飞驒（糸守）”的反应，推测出泷的真心，而泷也得知自己对三叶的感情已经发生了变化。

随后的两人，都以自己的视角面对着发生在自己身上的事，而观众们也因为这些不断变换的视角，对两人的时空线进行顺序地整理，误以为泷和三叶皆处在同一时空。

然而，当泷动身寻找三叶所在的城镇时，真相随着彗星陨落的时间而揭露。原来三叶已在三年前的天灾中丧失，一直与自己交换身体的，实际上是过去的三叶，因此处在错落的时空、阴阳两隔的泷和三叶是不可能相见。

就在泷一筹莫展之际，“口嚼酒”、“产灵”和“结绳”就成了他的救命稻草，前两者成为泷第一次、也是最后一次主动交换身体的关键，后者则是让他理清时间线的线索。

最终，再次成为三叶的泷说服了同伴，开始谋划一场救援大作战。随着两边的时间来到“黄昏之时”这一模糊不定的界线之中，时空线交错，本是有着年龄差的两人在同一年龄段得以见面。

正是这种跨越困难、超越时空的相见，赋予了爱情更为浪漫的气息。

然而就在种氛围烘托至顶点的时候，“黄昏之时”的突然消失导致两人再次回到自己的视角，一把将还沉浸在感动的观众拉到迫切的气氛中。

随着彗星陨落的时间不断逼近，三叶在绝望之时看到泷留下的文字后，《你的名字》又再次把“浪漫”二字拍到观众脸上。而此时，不知什么时候停顿的配乐再次响起，歌词既是讲述泷向三叶示爱的心声，也调和了彗星陨落的灾难性。

随着彗星的不断逼近，《スパークル (movie ver.)》（火花）唱至高潮部分，与美轮美奂的天空相呼应。

至此，《你的名字》就连一场灾难都是美丽、浪漫的。

当然，《你的名字》的魅力还不仅止于此，可以说在2016年上映的那阵子，这部动画之于诚哥粉丝来说是“前所未有”的，也是“超出期待”的。

在结尾部分，诚哥通过省略的剪辑手法，直接描述成年后泷和三叶及其生活，以侧面说明救援作战的成功。

此时从两人的内心独白中得知，关于交换身体的记忆已经消失，观众们的心又被悬起；

对于那些熟悉新海诚的观众来说，“虐恋”已经成为了诚哥作品的标记。前期的情愫刻画得有多深刻，那后期的别离就有多么的伤痛观众的心，这简直就是新海诚式的青春伤痛文学了。

如14年后的今天，我们每每回想起《秒速五厘米》结局的那辆火车，心情都总是难以平复。

还有《星之声》中，因为跨越时空而不得相见的阿升和美加子，也是诚哥粉心中的意难平；

而在《你的名字》客串的雪野老师，亦是延续了《言叶之庭》中她没能和孝雄再会的结局。

所幸在《你的名字》中，新海诚并不想，也不需要复刻贵树和明里那种错过、阿升和美加子的遗憾、孝雄和雪野老师的分别。有着交换身体经历的泷和三叶，在认出彼此时就已经注定会happy end。

当两人说出那句点题的台词之后，整个故事戛然而止，将结局交由观众去想象……

其实并没有，在《天气之子》之中，两人又再次登场，并从一些生活细节中，交代了两人真正的结局。

你的名字是？

宫本茂。

结语

对时间线、距离感、气氛、的把握和调动，对少年少女情感的刻画，以及对乡村和城市的景、物、文化的描写，正是这部动画电影最迷人的地方。

快6年了，与其说还没出现能够击败《你的名字》的穿越动画，不如说没人能够再现《你的名字》在上映时带给观众、业界、市场的那种震撼。

且关于这点，就连新海诚自己也难以做到。